黑鏡第七季:黑鏡劇集評分
《黑鏡》是一部令人不安卻又引人深思的劇集。這部單元劇於2011年在英國第四頻道首播,第三季起轉至Netflix播出,鞏固了其創作者查理·布魯克作為一位極具創造力的天才的地位。粉絲們苦等四年才盼來第六季,第七季又過了近兩年才終於到來。但這一切等待都是值得的,尤其是對於那些熱愛《黑鏡》扣人心弦的劇集的觀眾而言。
第七季共六集,其中許多集都讓人重溫了原劇的精彩之處。《黑鏡》一直以來都探討科技過度發展以及未來情境不可避免的災難性後果。雖然該劇在後幾季中轉向了更偏重恐怖元素而減少了心理分析,但第七季又強勢回歸。劇集涵蓋了賽博龐克、心理驚悚以及令人心碎的情感故事。演員陣容既有知名演員,也有新人。此外,本季還包含了該劇的首部續集。每一集都震撼人心,《黑鏡》達到了巔峰。但其中一些劇集尤其引人入勝。
6.《遊戲》(第 7 季,第 4 集)

威爾保爾特在互動電影《黑鏡:潘達斯奈基》中飾演柯林,備受期待的回歸令人失望。儘管他的角色在故事中至關重要,但他只在鏡頭前出現了幾分鐘。故事圍繞著彼得·卡帕爾蒂(《閃回》中飾演劉易斯·格里本)飾演的卡梅隆展開,他是一位前電子遊戲記者,幾十年後因一起懸案——一名身份不明的男子被謀殺——而被捕。在審訊中,卡麥隆描述了他對科林開發的一項突破性程序的日益痴迷。這並非傳統意義上的遊戲,而是由一種名為「群鳥」(Thronglets)的奇幻數位生物組成,類似於電子寵物,玩家需要隨著時間的推移來培育它們。這些群鳥作為一個群體運作,不斷繁殖,並逐漸教導我們如何成為更好的人。隨著卡麥隆開始觀察這些生物,並反覆服用迷幻藥,他開始相信自己能夠理解它們鳥鳴般的聲音以及它們創造更美好世界的使命。
表面上,這部賽博龐克主題的劇情觸及了電子遊戲成癮——Thronglets 隱喻著電子遊戲開發者不斷向玩家提供的應用程式內購買、模組和任務。但它更關注的是人類合作的能力,或者更確切地說,是缺乏合作的能力。 「遊戲」巧妙地批判了社會對暴力和憤怒的依賴,以及我們迫切需要重置的渴望。這一集是本季最弱的一集,結局也略顯突兀。但卡帕爾迪的表演如此引人入勝,讓人欲罷不能。
5. 卡利斯特號航空母艦:奔向無限(第七季,第六集)

在續集的第一集中,羅伯特·戴利(傑西·普萊蒙飾)的回歸是一個精心隱藏的秘密。在《黑鏡》原版影集中,戴利是一位才華洋溢的程式設計師,卻被他的財務夥伴詹姆斯·沃爾頓(吉米·辛普森飾)剝削。沃爾頓竊取了戴利開發的沉浸式電子遊戲的功勞,並強迫他日夜不停地編寫程序,創建“Plus”和“Plus”等虛擬宇宙,以便公司從中牟利(這也部分解釋了戴利這個角色是如何回歸的)。戴利內心充滿怨恨卻無力反抗,於是他找到了一個不健康的發洩方式:他使用一台被禁用的DNA克隆機,克隆了公司的一些員工以及沃爾頓。在這些經過修改的遊戲版本中,戴利強迫他們服從他的命令,將他們囚禁並不斷折磨他們。然而,一位聰明的新程式設計師娜內特(克里斯汀·米利奧蒂飾)策劃了一場叛變,使飛船得以逃脫沃爾頓的控制,並在過程中殺死了真正的戴利。
在第二集中,娜內特和她的團隊要與數百萬隨機玩家對抗,他們的任務是竊取積分以求生存。當付費用戶開始指責這些未經授權的非法玩家竊取積分,並且無法追蹤到他們時,沃爾頓必須在一切努力付諸東流之前,設法識別並消滅他們。總的來說,這一集是艾美獎獲獎模式的精彩回歸。它像電影一樣流暢,將粉絲福利放在首位,故事嘩啦道來,彷彿已經為第三集做好了鋪墊。從《黑鏡》的評論角度來看,這一切都關乎這些憤怒的鍵盤俠的力量和執念。
4. 《宿敵》(第七季,第二集)

《黑鏡》遲早會推出一集探討校園霸凌長期影響的劇集。本集延續了該劇一貫的風格,並延續了早期劇集的核心心理驚悚主題,將這位高中電腦極客的故事推向了新的高度。曾經笨拙、飽受霸凌的高中女生維莉蒂(羅茜麥奎恩飾)如今已成長為一位謙遜的成年人,卻擁有操控現實的能力,將她昔日的欺凌者,例如瑪麗亞(西耶娜凱利飾),逼至精神崩潰的邊緣。本集是對「煤氣燈效應」的社會批判,從瑪麗亞被迫質疑自身認知的小事件開始,貫穿整個故事,最終以一場爆炸性的高潮收尾。本集有力地展現了網路霸凌的危害以及解決心理健康問題的重要性。
凱利和麥奎因兩位相對不知名的演員在本集表現出色,他們的合作令人驚艷。這讓人想起《黑鏡》曾經匯集了一群才華洋溢、冉冉升起的英國新星,而這些演員當時對美國觀眾來說還比較陌生。雖然本集的結尾略顯遺憾,但其傳達的訊息卻很明確:要謹慎對待他人,尤其是那些聰明而內向的人。因為總有一天,他們可能會統治世界。
3.《普通人》(第七季,第一集)

本季開篇回歸「科技失控」的核心主題,對企業貪婪和訂閱文化進行了令人震驚的批判。特蕾西·埃利斯·羅斯是生物科技公司Rivermind的銷售代表,她向悲痛欲絕的丈夫邁克(克里斯·奧多德飾)承諾,她可以拯救他昏迷不醒的妻子阿曼達(拉什達·瓊斯飾)。這需要進行一項實驗性手術,用假體植入物替換她受損的大腦部分,讓她能夠透過雲端進行操作。手術免費,但需每月訂閱。這聽起來很簡單——畢竟,親人的生命是無價的。然而,麥克和阿曼達很快就發現,基礎訂閱會導致阿曼達隨機發送定向廣告,還會限制她在「覆蓋範圍」內的移動距離。隨著訂閱等級的升級,麥克和阿曼達的處境越來越糟。沒多久,麥克就採取了絕望的手段來賺取維持妻子生命所需的錢,包括參與網路上病態扭曲的文化。
這是一集震撼人心的劇集,它以一種隱晦的方式向品牌,尤其是醫療保健系統發出警告,揭示了肆無忌憚地剝削民眾是多麼錯誤。同時,它也警示消費者,他們很容易被那些一心想榨乾他們最後一分錢的公司所欺騙。結局會讓你震驚不已。這集的標題取自英國另類搖滾樂團Pulp的一首歌,而這首歌恰好是對階級分化的辛辣諷刺,這絕非巧合。
2. Reverie Hotel(第七季,第三集)

這就像是對《黑鏡》第三季《聖朱尼佩羅》那一集的致敬,那一集是《黑鏡》最精彩的劇集之一。 《夢境飯店》探討了一個當今的熱門話題—人工智慧在電影製作中的應用。來自高科技人工智慧工具ReDream的代表金米(奧卡菲娜飾)為苦苦掙扎的電影公司Keyworth Studios的老闆朱迪思(哈里特·沃爾特飾)提供了一條生路:他們可以利用新技術,用一位新的一線演員,以極低的預算重拍她的一部經典電影。雖然有些大牌男星拒絕了這個想法(尤其是兩位「瑞恩」),但布蘭迪·佛萊迪(伊薩·雷飾)卻想嘗試。不過,前提是她要扮演與男主角相反的角色。沒問題!但當布蘭迪到達後,她意識到這個角色需要非常規的表演方式。她必須進入一個由原始角色人工智慧版本組成的數位世界,並以人工智慧的形態重新拍攝關鍵場景。
當人工智慧版的已故女演員多蘿西(艾瑪·科林飾)因一些意外事件被觸發時,這一集便呈現出類似《西方世界》的氛圍。她喚起了當年拍攝經典原版電影時的真實情感。她大量借鑒了自己幾十年前扮演該角色時的生活經歷,開始回憶起往事。現實與虛構的界線開始模糊,一系列事件徹底將劇情推向了劇本之外,布蘭迪被困在了矩陣之中。除非她能引導劇情走向她想要的結局。然而,在這個過程中,布蘭迪對這個虛構的「人」產生了真摯的情感。這引發了關於個人身份和存在意義的思考。更深層地,這一集探討了虛擬世界如何融入現實世界,以及賦予機器創造性控制權的危險性。蕾和科林都貢獻了引人入勝、堪稱獲獎級別的表演。
1.《哀歌》(第七季,第五集)

可以說,你的現實就是你的感知,這集感人至深,堪稱整季最美的劇集便是如此。菲利普(保羅·吉亞瑪提飾)接到前女友去世的電話,前女友鼓勵他利用一系列老照片喚起對她的回憶,從而打造一場沉浸式、高科技的追悼會。如果他想不起來了也不用擔心:嚮導(帕齊·費蘭飾)可以幫助他利用線索和觸發器,從照片(照片上他抓傷或撕破了她的臉)到音樂,來喚醒那些記憶。然而,當菲利普回到過去時,他意識到他只記得自己的想法,而沒有意識到自己的缺點以及這些缺點在感情破裂中所扮演的角色。
這一集探討了人們如何傾向於建構自我實現的、誇大的敘事,並審視了悔恨帶來的深切痛苦。雖然《悼詞》講述的是一位女性的過世,但真正令菲利普悲痛欲絕、悔恨不已的,卻是更為深刻的。這一集感人至深。它是本季最安靜的一集,但吉亞瑪提一如既往地將觀眾帶入其中。他和「嚮導」一起重溫那些記憶——有些模糊,有些鮮活——從而從一個超越他扭曲的現實記憶的視角,真正理解了當時的處境。
在 Netflix 上觀看《黑鏡》。
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